München Lebt. Menschen und mehr.
Sie sind Vorbilder, und sie haben Wichtiges zu sagen: queere Musikerinnen und Musiker. In ihren Songs geht es um das Coming-out, um Liebesglück oder -leid und darum, sich selbst zu finden. So auch im Debüt-Song „Warm Fuzzies“ der Musikerin Loni Elle, 19.
Die Band Fallwander machen abstrakte Musik unter abstraktem Namen. Für ihre Musik nutzen sie primär den musikalischen Freiraum.
Der Beat klopft im Hintergrund. „I can feel my heart beating“, singt Rafaela Bucher, 25, dazu. Der Sound steigt langsam ein und greift gleich nach dem ersten eingängigen Rhythmus. Der führt direkt zur Hook-Line von „Drip Drop“. Not a Rapper ist verantwortlich für diesen eingängigen Ohrwurm, begleitet von den gebastelten Beats von Not a Producer.
Die Münchner Band „Mirror Lane“ hat eine Hymne auf die Jogginghose geschrieben. „Gym Class Bottoms“, Gymnastikhosen, heißt ihr Song, den sie im Frühjahr veröffentlicht haben. „Die Jogginghose bedeutet Sicherheit und das Gefühl von Zuhause, der Alltag wird ausgemacht und das Leben fängt an“, sagt James Scobie. Zusammen mit Fabian Muschelknautz, genannt Fabo, hat er die Band gegründet.
Die Geschichte der jungen Metalband „Ascendancy“ beginnt am Städtischen Willi-Graf-Gymnasium in München. Dort waren bislang alle ihre Live-Auftritte. Davon, dass sie noch nie außerhalb der Schule auftreten sind, wollen die vier Bandmitglieder sich aber nicht entmutigen lassen. Im Gegenteil, selbst der Name Ascendancy, zu Deutsch Aufstieg, deutet schon darauf hin: Die vier Münchner wollen mit ihrer Musik mal ganz hoch hinaus.
Als Miley Cyrus im vergangenen Jahr den Song „Midnight Sky“ veröffentlichte, war das wohl einer der Höhepunkte des großen Eighties-Revivals. Auch Popgrößen wie The Weekend ließen immer wieder Referenzen zu Kim Wilde, Genesis und anderen Vertretern dieses Jahrzehnts erkennen. Bei Johann von Dagg, der sich als Musiker JOHVNN nennt, hielten die Melodien der Achtzigerjahre auch Einzug in seine Songs, wenn auch eher unabsichtlich. Eigentlich hört der 27-jährige Musiker eher Emo-Rap, Post-Punk, vor allem aber sehr viel Musik aus dem Norden. Genauer gesagt aus Island. Dabei handelt es sich dann natürlich auch um Björk oder Hatari.
Manchmal lohnt es sich, genau hinzuhören. Erst recht bei einem Liedermacher. Natürlich, es geht bei einem Liedermacher immer um den Text. Bei Georg Unterholzner, der sich auf der Bühne Schorschi nennt und extrem Bairisch spricht und singt, ist es aber von Nutzen, auf sein Gitarrenspiel zu achten.
Der Sommer in München fühlt sich wärmer an. Wenn man Musik von Zeck hört. Mit Songs aus seinem neuesten Album wie „Ocean Song“ gewinnt man sogar den Eindruck, München liegt am Meer. Zecks Musik trifft den Nerv der Zeit. Klickzahlen im sechsstelligen Bereich auf Spotify belegen dies. Abheben lässt ihn das jedoch keinesfalls.
Die Drums legen vor, es surrt ein leichter Pop-Rhythmus herein und aus dem Hintergrund gesellt sich eine E-Gitarre dazu. Mit dem Satz „Laufe durch die Stadt, hab schon wieder viel gesoffen…“ leiten twiceasmad ihre kürzlich erschienene Single „Plastiktüte in der Morgenröte“ ein. Twiceasmad sind Fabian Fremuth, 22, und Vitus Lindbüchl, 21, die seit 2017 zusammen Musik machen.
Der Aufzug fährt schnell nach oben. Dann, kurz bevor er hält, tritt ein flaues Gefühl im Magen auf. Sechster Stock. In diesem Moment knipst Milena Wojhan ein Foto – mit dem Track „Sechs/83“ im Ohr. „Ich hatte mehrere befreundete Personen darum gebeten, Kunst zu schaffen, während sie mein neues Album hören“, sagt Giovanni Raabe, der als Brnjsmin elektronische Musik macht. Entstanden sind zwölf Werke, darunter Zeichnungen und Skulpturen, die der 24-Jährige auf seinem Instagram-Account präsentiert. Ziel der Aktion sei die Vernetzung kreativer Menschen gewesen, ebenso wie gegenseitige Repräsentation. „Werbung in freundlich“, wie Giovanni sagt.